Afram Publications
Afram Publication is specialized in publishing materials for pre-school and basic education with special focus on development of local authorship especially in children’s books.
View Rights PortalAfram Publication is specialized in publishing materials for pre-school and basic education with special focus on development of local authorship especially in children’s books.
View Rights PortalColouring the Caribbean offers the first comprehensive study of Agostino Brunias's intriguing pictures of colonial West Indians of colour - so called 'Red' and 'Black' Caribs, dark-skinned Africans and Afro-Creoles, and people of mixed race - made for colonial officials and plantocratic elites during the late-eighteenth century. Although Brunias's paintings have often been understood as straightforward documents of visual ethnography that functioned as field guides for reading race, this book investigates how the images both reflected and refracted ideas about race commonly held by eighteenth-century Britons, helping to construct racial categories while simultaneously exposing their constructedness and underscoring their contradictions. The book offers provocative new insights about Brunias's work gleaned from a broad survey of his paintings, many of which are reproduced here for the first time.
The lives of Africans were not limited to enslavement and the destruction of their previous forms of social organization. After the remarkable experience of crossing the Atlantic, millions of lives were reinvented even under terribly adverse conditions. New devotions, family formations, languages, new foods: everything had yet to be done in the different forms of resistance mobilized for survival. And survival was the greatest resistance, not to mention that learning to tell one's own story in a way that was understandable to the interlocutors one wanted to reach was undeniable proof of vitality. [...] The author did not let himself be intimidated by the unusual source in the environment of professional historians in Brazil and tackled subjects on which authoritative authors seemed to have already said it all, such as the meanings of freedom for those who built them. Facing these challenges is proof of Rafael's intellectual maturity. If this proof serves to qualify him in his craft, the book also brings the reader a fine, well-constructed and pleasurable writing.
Capoeira, an original Afro-Brazilian discipline, is not so easily defined due to its numerous facets, as a deadly martial art, an exotic dancing discipline, inspired by an ancient far-away culture. Nearly four hundred years of slave trade brought to Brazil an envyingly cultural heritage, composed of a continuous influx of different ethnic groups, which, concomitant with the different native, African and European regional expressions and its rich constant geopolitical changes, has produced a singular, colorful and vibrant multicultural and multiethnic society engaged in their new Brazilian identity. From the XVIII to the XIX century, the harsh conditions with which black slaves were treated led to increasing numbers of slave revolts in the Americas, where escaped slaves forming independent Maroon communities in French, Hispanic, British and the Netherlands Antilles, and the Quilombola communities in Brazil, organized fighting guerrilla wars against the plantation masters and owners, giving rise to campaigns against slavery in Europe and the abolition of slavery in the Americas. Capoeira became the result of Brazil’s own diasporic experience, a branch of a large tree which grew into a unique and complex social art that cannot be dissociated from its historical and anthropological perspectives. The Amazing History of Capoeira, written by expert Brazilian capoeira Mestre Ricardo Cachorro, unveils the Age of Exploration and the resulted Atlantic slave trade, unfolding African slavery in Europe as early as in the 15th century, much before black slaves were taken to the New World. The enchanting saga of the Akindele family from the beautiful Yoruba kingdom of Adágún L}wá will take you deeply into pre-colonial Africa and to the lands of newly explored Bahia de Todos os Santos in 1531, where the almost sacred history of capoeira began. From the new findings in Africa to the discoveries in Brazil, this captivating book navigates through the Feitorias and Capitanias – the sugarcane mills of the 17th century – the real and virtually unknown cradle of capoeira. It brings to surface beautiful historic and cultural aspects of the colonial periods with its arts, music and religion, the African melting pot which was formed from the blend of ancient African cultures and the new Afro-Brazilian rural and urban settings and, finally, the old and the modern founders of capoeira. The Amazing History of Capoeira is a delicious treat for all Capoeira's lovers, practitioners, and instructors who want to know more about this original Afro-Brazilian discipline, as well as students of history, anthropology, art, music, theatre, and related fields – all the way from the academic researcher to the curious history & culture lover. An English-language edition was published in fall 2012. 224 pages, 16.5X24 cm with full-color photographs& B/W illustrations. And if it also makes you desire to actually practice the art of capoeira in the roda, you will be most welcome then to read: UNKNOWN CAPOEIRA: Secret Techniques of the Original Brazilian Martial Art
This book outlines the ways sport helps to create transnational social fields that interconnect migrants dispersed across a region known as the Black Atlantic: England, North America and the Caribbean. Many Caribbean men's stories about their experiences migrating to Canada, settling in Toronto, finding jobs and travelling involved some contact with a cricket and social club. This book offers a unique contribution to black diaspora studies through showing sport as a means of allaying the pain of ageing in the diaspora, creating transnational social networks and marking ethnic boundaries on a local scale. The book also brings black diaspora analysis to sport research, and through a close look at what goes on before, during and after cricket matches provides insights into the dis-unities, contradictions and complexities of Afro-diasporic identity in multicultural Canada. It will be of interest to students and scholars in sociology, sport studies and black diaspora studies.
Die erstaunliche Geschichte von Capoeira Mestre Ricardo Cachorro Capoeira, eine ursprüngliche Afro-brasilianische Disziplin kann nicht leicht durch ihre zahlreichen Facetten definiert werden, als tödliche Kampfkunst, als exotische Tanzdisziplin, inspiriert durch eine uralte, ferne Kultur. Fast vierhundert Jahre des Sklavenhandels haben Brasilien eine beneidenswerte kulturelle Tradition beschert, bestehend aus einem ständigen Einfluss verschiedener ethnischer Gruppen, die, in Verbindung mit den unterschiedlichen eingeborenen afrikanischen und europäischen Expressionen und ihren konstanten geopolitischen Veränderungen eine einzigartige, farbige und lebendige multikulturelle und multiethnische Gesellschaft geschaffen haben, die dabei ist, eine neue brasilianische Identität zu bilden. Vom 18. bis zum 19. Jahrhundert haben die harten Bedingungen, unter denen schwarze Sklaven behandelt wurden, zu einer ständig steigenden Anzahl von Sklavenaufständen in Nord- und Südamerika geführt, bei denen Sklaven entkommen sind und unabhängige farbige Bevölkerungsgruppen in den französischen, spanischen, britischen und niederländischen Antillen gebildet, Guerillakriege gegen die Plantagenverwalter und –besitzer organisiert und die Kampagnen gegen die Sklaverei in Europa und die Abschaffung der Sklaverei in Nord- und Südamerika begonnen haben. Capoeira wurde das Ergebnis der für Brasilien typische Diaspora-Erfahrung, ein Zweig eines großen Baums, der sich in eine einzigartige und komplexe soziale Kunst entwickelt hat, die nicht von ihren historischen und anthropologischen Perspektiven getrennt betrachtet werden kann. Die erstaunliche Geschichte von Capoeira, verfasst von dem Experten der brasilianischen Capoeira, Mestre Ricardo Cachorro, entlarvt das Zeitalter der Ausbeutung und den daraus folgenden atlantischen Sklavenhandel sowie die sich ausbreitende afrikanische Sklaverei in Europa bereits im 15. Jahrhundert, lange bevor schwarze Sklaven in die Neue Welt verschleppt wurden. Die herzzerreißende Saga der Akindele-Familie aus dem wunderschönen Königreich Yoruba von Adágún L}wá wird Sie tief in das präkoloniale Afrika und in die Länder der neue entdeckten Bahia de Todos Santos im Jahre 1531 entführen, wo die fast heilige Geschichte der Capoeira begann. Von den neuen Erkenntnissen aus Afrika bis zu den Entdeckungen in Brasilien führt uns dieses spannende Buch durch die Feitorias und Capitanias – die Zuckerrohrmühlen des 17. Jahrhunderts – zur echten und weitgehend unbekannten Wiege der Capoeira. Es bringt auch die schönen historischen und kulturellen Aspekte der Kolonialzeit ans Licht mit ihren Künsten, ihrer Musik und ihrer Religion, den afrikanischen Schmelztiegel, der sich aus der Mischen alter afrikanischer Kulturen und den neuen afro-brasilianischen ländlichen und städtischen Umgebungen bildete, und schließlich auch die alten und neuen Gründer der Capoeira. Die erstaunliche Geschichte der Capoeira ist ein Leckerbissen für alle Liebhaber, Schüler und Lehrer der Capoeira, die mehr über diese ursprüngliche afro-brasilianische Disziplin erfahren wollen, sowie für Studenten der Geschichte, Anthropologie, Kunst, Musik, des Theaters sowie verwandter Bereiche – bis hin zum akademischen Forscher oder zum neugierigen Liebhaber von Geschichte und Kultur. Und wenn Sie Lust darauf bekommen, die Kunst der Capoeira selbst zu praktizieren, sollten Sie folgenden Titel beachten: UNBEKANNTE CAPOEIRA: Geheime Techniken der ursprünglichen brasilianischen Kampfkunst. Eine englischsprachige Ausgabe für Nordamerika ist für Sommer 2012 geplant.
Miguel Barnet und eine Gruppe von Ethnologen besuchten den hundertdreijährigen Esteban Montejo. Sie begegneten einem hochintelligenten, eigensinnigen Mann voller Erinnerungen an längst Vergessenes, Erinnerungen aus dem Leben der Sklaven, aus der Zeit der Abschaffung der Sklaverei auf Cuba und des Befreiungskrieges gegen die spanischen Kolonialisten. Montejo ist ein Cimarrón, ein entlaufener Sklave, der lange Jahre in absoluter Einsamkeit in den Bergen gelebt hat. Später schloß er sich den Aufständischen an, die gegen die Invasion Cubas durch die Amerikaner kämpften. Der Cimarrón entstand nach Tonbandaufnahmen von Gesprächen, die Miguel Barnet über Wochen und Monate mit Esteban Montejo geführt hat. Das überraschendste daran ist die bilderreiche Sprache dieses ehemaligen Sklaven. Von unseren Augen vollzieht sich die lebendige Vermischung von afrikanischen Mythen mit dem Katholizismus zu einer der afro-cubanischen Religionen, wie sie Barnet in seinem Buch Cultos afro-cubanos beschreibt. Esteban Montejo schildert alles von seinem persönlichen Standpunkt aus: das Leben als Sklave auf der Zuckerrohrplantage, das Leben in den Bergen, den Krieg, die Zeit, als die Spanier wohl vertrieben, aber durch die Nordamerikaner ersetzt waren. »Dieses Buch«, schrieb Lévi-Strauss, »eröffnet eine völlig neue Gattung der ethnologischen Literatur. Ihr Kennzeichen: eine Vertrautheit mit der Wirklichkeit der untersuchten Ethnie, die weit über alles früher Versuchte hinausgeht«. Die Lebensgeschichte von Esteban Montejo wurde 1971 unter dem Titel El Cimarrón von Hans Werner Henze vertont.
Four Saints in Three Acts by Gertrude Stein and Virgil Thomson was a major avant-garde phenomenon of the 1930s, an experimental opera that nonetheless achieved remarkable popular success. Photography was a key element of that success, but its complex roles in the construction, representation and dissemination of the opera have hitherto received little critical attention. The photographic recording of the all-African American cast in particular affords a unique insight into the complexities of Four Saints in relation to the Harlem Renaissance and the New York avant-gardes of the time. This book, published in collaboration with The Photographers' Gallery, London, presents a wide selection of photographs of the cast, performances, and other material - many images reproduced for the first time - alongside essays by an international range of scholars exploring different aspects of the opera, including dance, fashion, music, and avant-garde writing, as well as photography.
L'histoire étonnante de la Capoeira Mestre Ricardo Cachorro La discipline originale afro-brésilienne qu'est la capoeira n'est pas facile à définir à cause de ses nombreuses facettes : est-ce un art martial redoutable voire mortel, une discipline de danse exotique, inspirée d'une ancienne culture lointaine ? Environ quatre cents ans de trafic d'esclaves ont apporté au Brésil un héritage culturel enviable, le bagage d'un flux continu de groupes ethniques différents qui, en combinaison avec les diverses expressions natives régionales, africaines et européennes et les riches perpétuels changements géopolitiques de la contrée, a produit une société multiculturelle et multiethnique singulière, colorée et vibrante engagée dans sa nouvelle identité brésilienne. Au 18ème et au 19ème siècles, les dures conditions avec lesquelles les esclaves noirs étaient traits ont incite un nombre croissant de révoltes d'esclaves dans les Amériques, où des groupes d'esclaves se sont libérés formant des communautés indépendantes de « marrons » dans les Antilles françaises, espagnoles, anglaises et néerlandaises, et des communautés « quilombolas » au Brésil. Ils s'organisaient des combats de guérilla contre les contremaîtres et les propriétaires des plantations, soulevant des campagnes contre l'esclavage en Europe et pour l'abolition de l'esclavage dans les Amériques. La capoeira est le produit propre de l'expérience originale diasporique du Brésil, une branche d'un grand arbre qui a poussé pour donner naissance à un art social unique et complexe qu'il est impossible de dissocier de ses perspectives historique et anthropologique. L'histoire étonnante de la Capoeira, écrite par un expert brésilien de la capoeira, Mestre Ricardo Cachorro, lève le voile sur l'Age des Grandes Explorations et le trafic d'esclaves à travers l'Atlantique qui en a résulté, révélant l'existence de l'esclavage africain en Europe dès le 15ème siècle, bien avant que des esclaves noirs aient été enlevés vers le Nouveau Monde. La saga de la famille Akindélé du magnifique royaume de Yoruba d'Adágún L}wá vous enchantera, vous faisant voyager profondément dans l'Afrique précoloniale et vers les territoires nouvellement explorés de Bahia de Todos os Santos en 1531, là où l'histoire la plus sacrée de la capoeira a commencé. Des renseignements nouvellement retrouvés en Afrique aux découvertes du Brésil, ce livre captivant navigue de par les Feitorias (comptoirs) et les Capitanias (capitaineries) – les fabriques de cane à sucre du 17ème siècle – le véritable berceau, virtuellement inconnu, de la capoeira. Il fait sortir de leur ombre les beaux aspects historiques et culturels de la période coloniale avec son art, sa music et la religion, le melting pot africain qui s'est formé à partie d'un mélange d'anciennes cultures d'Afrique avec les nouvelles implantations rurales et urbaines afro-brésiliennes et, en définitive, les fondateurs anciens et modernes de la capoeira. L'histoire étonnante de la Capoeira est un délice pour tous les amateurs, adeptes et instructeurs de la capoeira et pour tous ceux qui veulent en savoir plus à propos de cette discipline originale afro-brésilienne, ainsi que pour les étudient l'histoire, l'anthropologie, les arts, la musique, le théâtre, et d'autres domaines – depuis les chercheurs académiques jusqu'aux amateurs et curieux amoureux d'histoire et de culture. Et si ce livre vous incite aussi à désirer pratiquer effectivement l'art de la capoeira dans la roda, nous vous invitons à lire : La capoeira, cette inconnue : Les secrets cachés de la capoeira brésilienne originale. Une édition en anglais pour l'Amérique du Nord devrait paraître en 2011.
Tumi Letsatsi is a 13-year old melanin kween living in Rondebosch, Cape Town. Her favourite colour is yellow, she's still trying to figure out how not to dent her afro on the bus, and how one goes about (ahem!) “french kissing”. She’s a little awkward and a lot uncertain about her future, friendships and how to put together a cool outfit! But then she stumbles across the magic of coding and creates an app called “Project Prep” that goes viral and rockets her and her friends to fame. Then everything starts to fall apart, as she deals with a catfish who befriends her and steals her code, nasty rumours at school and the newfound attention of a crush. The New Girl Code (by Niki Smit, locally edited by Buhle Ngaba) is about the wonders of working in tech, aimed at girls and young women aged 9-15. The project is an initiative of Inspiring Fifty and based on an idea by Janneke Niessen.
Maya Angelou erlebte als Kind etwas Schlimmes und hörte auf zu sprechen. In dieser schweren Zeit gaben Bücher ihr Halt und die Kraft, ihre Stimme wiederzufinden. Als Erwachsene schrieb sie selbst und wurde zu einer der großen Autorinnen und Aktivistinnen der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung. Durch ihre wunderbaren Worte gab sie vielen Menschen Hoffnung. Little People, Big Dreams erzählt von den beeindruckenden Lebensgeschichten großer Menschen: Jede dieser Persönlichkeiten, ob Sängerin, Menschenrechtskämpfer oder Modedesignerin, hat Unvorstellbares erreicht. Dabei begann alles, als sie noch klein waren: mit großen Träumen. Für welches Alter sind diese Bücher gedacht? Für Babys das perfekte Geschenk zur Begrüßung in eine Welt voller Träume! Und Eltern werden in schlaflosen Nächten von diesen Büchern dazu ermutigt, das Vorlesen zu einem selbstverständlichen Teil des Lebens zu machen. Kleinkinder werden von den Illustrationen verzaubert sein – sie werden zahlreiche Dinge entdecken. Auch sind die Bücher großartige „Vokabeltrainer“! 3- bis 5-Jährige werden alles, Illustrationen und Texte, geradezu in sich aufsaugen! 6-, 8- und 10-Jährige haben ein ausgeprägteres Verständnis für die Illustrationen und die Bedeutung der Geschichte – es geht nicht nur darum, sich selbst zu akzeptieren und die eigenen Zukunftsträume zu verwirklichen, sondern auch darum, andere so zu akzeptieren, wie sie sind. Später: Die Bücher sind gute Geschenke zu jedem Anlass, denn die Träume der Kindheit können das ganze Leben lang Wirklichkeit werden.
Die große Autorin und Aktivistin der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung, deren wunderbare Worte den Menschen Hoffnung und Kraft geben. Die Erfolgsserie Little People, Big Dreams jetzt im Miniformat für die ganz Kleinen. Kurze Einführungen in das Leben berühmter Persönlichkeiten, in einfachen Sätzen erzählt und perfekt zum Vorlesen für Kleinkinder.
The child grows up and discovers the world. His grandmother marvels at the discoveries to be made together. A poetic text to express the beauty of the world, in simple and tasty words. A bilingual text to also let hear the music of Mauritian Creole.
This book examines the study of natural history in the Spanish empire in the years 1750-1850. During this period, Spain made strenuous efforts to survey, inventory and exploit the natural productions of her overseas possessions, orchestrating a serries of scientific expeditions and cultivating and displaying American fauna and flora in metropolitan gardens and museums. This book assesses the cultural significance of natural history, emphasising the figurative and utilitarian value with which eighteenth-century Spaniards invested natural objects, from globetrotting elephants to three-legged chickens. It considers how the creation, legitimisation and dissemination of scientific knowledge reflected broader questions of imperial power and national identity. This book will be of particular interest to scholars and students of Spanish and Latin American History, the History of Science and Imperial Culture
Buhle is on her way to school, excited to show off her brand new hairstyle, when she notices a little seed on the ground. What will it grow up to be? A stick, a tree, a fruit? Will it make other seeds? And if a tree can grow from such a small seed, what could she grow into?
Scared off by a vile wild boar, a red-hooded little girl sobs in a forest. Tizan, who was walking past, hopes he can help her and trick the beast, but oh! his path suddenly crosses that of a big grey wolf. Ayo mama! Will he be brave and cunning enough? A surprising adventure intertwining Perrault fairy tales and creole folk tales.
This book is a classic campus literature of Mrs. Qin Wenjun. Lili in the book has a cool steel helmet hairstyle, so everyone calls him "Lili the steel helmet", he is a funny little boy, with sincere feelings and reckless motivation, as well as endless creativity, extraordinary destructive power and strong curiosity. He always feels that he is a great little man. The girls should be like kitten, in need of a boy like him to protect them. There are always some interesting things happening around him, so he can't stop worrying all the time. The book is humorous and filled with childishness.
A moving exploration of the life and work of the celebrated American writer, blending biography and memoir with literary criticism. Since James Baldwin's death in 1987, his writing - including The Fire Next Time, one of the manifestoes of the Civil Rights Movement, and Giovanni's Room, a pioneering work of gay fiction - has only grown in relevance. Douglas Field was introduced to Baldwin's essays and novels by his father, who witnessed the writer's debate with William F. Buckley at Cambridge University in 1965. In Walking in the dark, he embarks on a journey to unravel his life-long fascination and to understand why Baldwin continues to enthral us decades after his death. Tracing Baldwin's footsteps in France, the US and Switzerland, and digging into archives, Field paints an intimate portrait of the writer's life and influence. At the same time, he offers a poignant account of coming to terms with his father's Alzheimer's disease. Interweaving Baldwin's writings on family, illness, memory and place, Walking in the dark is an eloquent testament to the enduring power of great literature to illuminate our paths.
Since the late 1960s, American literature has been revitalised by the work of writers such as Toni Morrison, Sherman Alexie, Sandra Cisneros and Maxine Hong Kingston. An introduction to the study of ethnic American fictions organised into four sections, each written by a specialist in the fields of African American, Asian American, Chicano/a and native American literature. Writers are discussed in their cultural/political contexts and literary traditions (rather than as exceptions or as individuals, or on a generic basis). The book highlights common themes in ethnic writing as well as specificities, and has extensive suggestions for further reading as well as a critical introduction regarding the concept of 'ethnic writing'. No competing titles - there are no textbooks, no beginners' books nor any systematised combination of ethnic fictions such as this - only edited collections on each area. ;